Nem túlzunk sokat, ha azt mondjuk, hogy Jonas Kaufmann hamarosan egyedül fogja betölteni azt az űrt, amelyet a ,,három tenor" maga mögött hagyott. Abban semmi különös nincs, hogy német énekesként meghódította Bayreuthot, a Wagner-szentélyt, az sem egyedülálló, hogy az univerzális operaháznak számító New York-i Metropolitan egyik legnagyobb sztárjává vált az utóbbi időben. Az azonban több mint figyelemreméltó, hogy a milánói Scala közönsége éppúgy rajong érte, amikor Verdi-, vagy Puccini-szerepeket ölt magára, mint a francia publikum, amikor Bizet, Massenet, vagy éppen Gounod operák főszerepeiben tűnik fel. A kötet életrajzi leírásait Kaufmann-nal folytatott beszélgetések, valamint kollégák és szakértők vendégszövegei gazdagítják. Jonas Kaufmann őszintén mesél pályája alakulásáról, a kezdeti nehézségekről és kudarcokról, a siker kellemes és kellemetlen velejáróiról, énektechnikai kérdésekről, rendezőkhöz és pályatársakhoz fűződő viszonyáról, s persze mindenekelőtt kedves zeneszerzőiről és operaszerepeiről.
tovább >>>

A színes képekkel gazdagon illusztrált kötet tizenhét világhírű festőművész életének egy-egy különös, izgalmas történetén keresztül mutatja be művész és múzsája szenvedélyes viszonyát. Azt a sokszor szövevényes, rejtélyes, gyakran titkos viszonyt, amelyből majd a remekmű megszületik. Picasso, Modigliani, Frida Kahlo, Schiele, Manet, Munch, Gauguin, Dalí, Toulouse-Lautrec, Goya, Magritte, Kokoschka és még számos világhírű festőművész életének olyan rejtelmeivel találkozunk, amit eddig csak a nagyon beavatottak ismerhettek. Valamennyien egyfajta lelki vagy testi függésben éltek – kedveshez, feleséghez, szeretőhöz, apához, anyához kötötte őket lázas, vagy éppen frusztráló, lelki zavart teremtő szenvedély. „A könyvben leírt valamennyi történetnek két hőse van. Az alkotó és egy másik személy – múzsa, barát, partner, alkotótárs. Leginkább az utóbbi. Az általam kiválasztott festmények keletkezésének körülményei arra utalnak, hogy Picassónak volt igaza, amikor a művészt és múzsáját egymásba fonódó, szimbiotikus viszonyban láttatta. Sokszor kideríthetetlen, melyikük járul jobban hozzá a mű létrejöttéhez.” Gerevich József
tovább >>>

A tulajdonképpen két egybefűzött kötetből álló könyv első részét a gödöllői művésztelepet megalapító Körösfői-Kriesch Aladár születésének 150. évfordulójára rendezett konferencia tanulmánykötete, a második részét az oeuvre katalógus foglalja el. Mindkettő mögött számos év művészettörténeti kutatómunkája áll, amely összegzésének tekinthető a publikáció. Oldalait lapozgatva az olvasó teljes képet kap a művészet és mesterség egységét valló, kimagaslóan gazdag és szerteágazó életmű jelentőségéről...
tovább >>>

Diákkoromban utáltam a kötelező olvasmányokat. Nem értettem őket, talán túl fiatal voltam, ráadásul a kényszer nem jó motiváció –, és ezt nem árt a mai fiataloknál is szem előtt tartani.
tovább >>>

A budapesti Ludwig Múzeum kiemelt feladatának tekinti a közép- és kelet-európai régió, illetve a posztszocialista országok kortárs művészeti színtereinek nyomon követését, új tendenciáinak feltérképezését. E törekvéshez kapcsolódik a 2016 nyarán Albánia és Koszovó képzőművészetéből válogatott kortárs pozíciókat bemutató kiállítás, amely a két terület elmúlt tíz-tizenöt évének művészeti tevékenységére fókuszál, egymás mellé helyezve a két szcéna legfrissebb megnyilvánulásait...
tovább >>>

A budapesti Műcsarnok jubileumi kiállítással ünnepli épülete megnyitásának 120. évfordulóját. Az intézmény létrehozása és felavatása a Monarchia és Magyarország virágzásának idejére esett. Az első aranykor című tárlat e korszak festmény-remekeiből válogat. Az egykori duális államhoz tartozó nemzetek festészetét bemutató kiállítás Magyarország és Ausztria mellett Csehország, Lengyelország, Románia és Horvátország múzeumainak és magángyűjtőinek együttműködésével jött létre és közel 200 művel várja a közönséget. A megnyitó dátuma szimbolikus: 2016. november 21., Ferenc József halálának századik évfordulója...
tovább >>>

Kisfaludi Strobl Zsigmond rendkívül termékeny alkotó, közel száz köztéri munkája került felállításra, kisplasztikái ma is széles körű népszerűségnek örvendenek. Portréinak modelljei között a II. világháború előtti és utáni évtizedek magyar társadalmi-politikai elitje mellett megtalálhatóak a két világháború közötti angol felső tízezer prominens képviselői is. A Gellért-hegy ormán őrködő Szabadság-szobra a történelmi korszakváltás szakítópróbáját is kiállva lett Budapest egyik karakteres szimbólumává. Bravúrosan komponált, háromalakos egri lovascsata-jelenete 20. századi szobrászatunk kiemelkedő alkotása. Közel négy évtizeden keresztül (1924-1961) a Magyar Képzőművészeti Főiskola professzoraként oktatta a felnövekvő szobrász-generációkat. Művészete a klasszikus forrásból táplálkozik, amelyhez fiatalkori útkeresései után a 20. század gyorsan változó, többnyire a formai megújulást és a művészi kreativitást előtérbe helyező irányzatai mellett mindvégig hű maradt. A tíz év kutatómunkáját összefoglaló kötet külön fejezetben foglalkozik művészetének kialakulásával és a felhasznált inspirációkkal, hivatalos művésszé válásával, szabadkőműves tevékenységével, tanári működésével, londoni éveivel, alkotásainak értékelésével, művészete recepciójának anomáliáival. A szöveget bőséges, az egyes fejezetek végére csoportosított jegyzetapparátus gazdagítja. Szakmailag talán legfontosabb része a szobrász most első ízben összeállított, nyolcszázötvennél is több tételt tartalmazó oeuvre-katalógusa, amelynek nagyobb része fényképekkel is illusztrált (a képek külön DVD-lemezen tekinthetők meg), és amely mindenekelőtt a műkereskedelem, de a muzeológia képviselői számára is nagy valószínűséggel nélkülözhetetlen összeállítás lesz.
tovább >>>

Szakolczay Lajos Időlámpa című kötete nem egyszerűen a szerző 2011 és 2013 között írt képzőművészeti írásainak gyűjteménye, hanem egyúttal olyan kordokumentum, mely átfogóan és aprólékosan mutatja fel a Kárpát-medencei képzőművészet aktuális helyzetét és tendenciáit. A részletes és izgalmas kiállításelemzések során a számtalan alkotó munkássága mellett felsejlik a magyar és határon túli magyar galériák intézményrendszere is, és e „vidéket” bejáró művészeti író kötetében annak a fáradhatatlan igyekezetnek lehetünk tanúi, mely kísérletet tesz a kortárs magyar képzőművészet – legyen az festészet, szobrászat vagy éppen képgrafika – teljességre törekvő bemutatására.
tovább >>>

Mark Twain, vagyis a könyvbéli jenki rendkívüli észjárása, ravaszsága és technikai ismeretei, amelyek igazán megfogtak ebben a szórakoztató, de ugyanakkor saját korának görbe tükröt mutató műben.
tovább >>>

Ez a könyv Rudas János harmadik műve a csoportokról. Aki korábban tanulta és gyakorolta az önismereti, személyiségfejlesztési, emberierőforrásfejlesztési és pszichoterápiás csoportok vezetését, az nehezen kerülhette meg a szerző korábbi két könyvét.
tovább >>>

A könyv összegzi mindazon tapasztalatokat, amelyek az utóbbi évtizedek során felhalmozódtak a gyermekkor szemészeti betegségeinek ellátásában. A szakemberek tudása biztosíték arra, hogy a szakma ezen specialitása tovább fejlődik.
tovább >>>

A gyakorlókönyv a német orvosi szaknyelvi ismereteket elmélyíteni kívánó nyelvtanulóknak szól.
tovább >>>